在接下来的一段时间里,石暴自然是不敢再偷嘴贪吃紫灵薯,而是老老实实又重新在灵韵之泉中开始了《磐体术》第三层的修炼。“轰隆!”一声,简直好像天地间都在那一瞬间崩碎了,一道无与伦比的恐怖亮光在一瞬间爆绽了出来了,阴阳混乱,混沌泄露了出来,无与伦比的恐怖气息席卷了出来。短须男子听明白臃肿男子所说话语之后,登时两只滴溜溜乱转的眼睛瞪得比铜铃还大,随即其点头哈腰之中,伸手向着陈列台附近的一间雅室一指,毕恭毕敬地说道。

“二百二十两黄金!”无名暗忖,他们这一辈的弟子之中还没有开始相互接触,最多只是各个势力自己的较量,他的名头应该还不至于传到轩辕殿之中,而这些轩辕殿的弟子对他如此敌视,应该是上次斩杀了范明的事情。

  从高中作文到大学论文,如何跨越鸿沟
  DD访中国科学院大学人文学院副教授、《大学写作》课程任课教师王楠

  当下,大学生论文抄袭现象禁而不绝。究其原因,除了一些学生缺乏学术道德,也与大学论文写作教育缺乏或不足有关。中国科学院大学在2015年就已开设《大学写作》这门课,并将这门课程以一年级本科生必修课的形式固定下来。大学本科生入校后在论文写作方面主要面临哪些难题?国科大的《大学写作》课程是怎样的?带着这些疑问,我们采访了该课程的任课老师之一、中国科学院大学人文学院副教授王楠。

  中国青年报:您觉得现在大学生课程论文抄袭的现象多吗?

  王楠:现在很多课程都是以论文的形式作为考核方式,有的学生通过抄袭或者拼凑来应付这个任务,一些学者也存在论文抄袭的情况。这确实是近年来比较典型的现象,但也不能说抄袭的现象普遍。

  我们应该从一开始就提醒学生不要抄袭,如果抄袭会做违纪处理。国科大人文学院的苏湛老师,给选他课的22名学生记零分,是因为这几个学生是严重抄袭。这对老师和学生都是一个好的警示。

  另外,一些理工科的学生觉得有些课程论文写起来会比较难,可以指导他们确定选题,帮助他们解决写作过程中遇到的问题。

  抄袭实际上是一种态度问题。我们学校决定下学期要开一门科研诚信、科研伦理相关的课程,会讲一些著名的科研不端 现象的案例,主要目的就是让大家认识到抄袭的危害。

  中国青年报:大学本科生在论文写作方面存在哪些困难?

  王楠:高中写作和大学写作的衔接存在一个很大的鸿沟。高中写作比较强调情感的表达、事件的描述,或者是对事情正反两方面的平衡。但是大学写作更强调有逻辑的、批判性思维基础上的分析和观点的表达。学生以高中的思维方式来看待问题,对一个事情的正反两面都会尽量平衡,但从我们大学写作的角度来看就属于没有观点。

  第二,在高中阶段一般都是命题作文,有的学生进了大学,写论文不知道怎么定选题,比较茫然。

  第三,定了题后,有的学生不知道怎么去论述,怎么查资料。比如,很多学生总是来问我,应该从哪个地方找资料,这个时候我会告诉他们学术论文在哪找,学术性的著作应该怎么去分类,去用什么样的关键词检索,这些学者著作后面的参考文献对你来说有什么意义。

  第四,有的学生不知道该怎么论证观点。实际上大学写作很强调这种论证,就是怎么样通过权威性的观点来支撑我的观点,怎么样通过一些数据来证明我的观点。有的学生认为,如果我用了别人的观点就是抄袭,或者说我用了别人的观点就没有我自己的特色了。在调查问卷方面,数据的代表性、样本量、可信性,调查问卷是不是紧密围绕这个观点,有很多规范,学生在这些方面也需要指导。

  中国青年报:国科大为什么把《大学写作》以一年级本科生必修课的形式固定下来?

  王楠:学生从高中上来之后,马上就会接触到一些课程论文或者一些小作业,这个时候如果没有写作课,他会觉得无从下手,而且会把原来高中的写作习惯带过来。所以,如果在一年级就把这个课上下来,他就会很快意识到自身角色和写作方式的变化。

  开课之前,我们还组织相关研究人员展开了对中美一流大学写作课程的调研。调研发现,不仅是世界一流大学,整个美国大学教育的体系都把大学写作作为第一年的必修课来上。有的学校会通过一个考核,让一些相对来说成绩比较好的学生免修一年级的写作课,但也要修高年级的写作课,有一个不同层次的写作课的分类。他们从小学开始就一直在讲写作规范和写作逻辑。

  中国青年报:这门课程的教学过程中,有哪些和您最先预想的不一样的地方吗?

  王楠:国科大原来是没有本科生的,一直是给研究生进行教学,研究生经过本科四年的学习之后,多多少少都会有些基础。所以我们之前没有意识到对于学生来说论文写作存在这么大的问题。

  有了本科生之后,我们突然发现高中老师的教学给学生留下的印象是根深蒂固的。我们自己有一个比喻,就是我们这个工作好像是在跟高中老师对着干,就是要把他们教的一些东西从学生脑子里头拿出来。

  我们原来觉得这个课程只要选一些资料,让学生读一读,大家很轻松就能写出来。但在第一年后,最大的体会就是我们原来设计得比较简单,这个转变非常难。一开始我们觉得写文章做参考文献、做引注是一个论文写作的习惯,是学生应该知道的,没有必要再去讲,可是后来我们发现,引注什么、哪些需要引注,这些大家都不知道。在这方面我们要下很大的功夫,而且还是有很多人不符合规范。就是说不仅是学生的问题意识和分析方法,甚至一些很基础的东西都需要我们去教。

  中国青年报:国科大的《大学写作》课程主要包括哪些方面?在课程设置上主要有哪些考量?这门课的教学效果如何?

  王楠:我们是参照了美国大学写作课程来设置。第一个单元是问题意识,就是读了材料之后,你觉得这个材料有哪些问题是需要讨论的。第二个怎样分析和论证观点。第三个是前面这两个单元的一个综合训练。第四个单元,考虑到我们学校的学生将来一般都是理工科的专业人士,所以我们设了一个科普写作的环节,让他们把所学到的科学知识以一种普通的语言讲出来。最后一个单元是对这一学期学习的总结和分析。我们会请校外专业人士,如一些大报的主编、责任编辑,或者著名的记者讲写作。

  平时上课我们都是小班教学,每个班不超过25个人。课后的写作作业,几个人一组互相批改,教师也批改,然后再到课堂讨论。有专业人士来讲座,我们会把所有的学生集中在学校礼堂来听课。我们在教学过程当中,会让学生从一开始就接触规范性的科研成果,让他们很早就意识到这是学术性的写作。学术性的写作是整个科研过程的最终提炼。科研的过程实际上是为写作打腹稿的一个过程。

  在第一年结束之后,我们做了一个全体学生的课程问卷调查。大部分人感觉,通过这个课认识到了大学写作的基本特点,在问题意识和学术论证的方面有很大的进步。

  中国青年报?中青在线记者 王品芝 实习生 李丹妮 来源:中国青年报

“没错,正是出自我的手!”那个老者点点头。“轰!”祝天纵的金蝉瞬间再一次被击溃,掌力透过虚空狠狠轰到了祝天纵的身上。

  《战斗民族养成记》本周将在中国上映,让我们先来看看它的同名电视剧

  一个美国人在俄罗斯的奇遇

  ■本报记者 刘 畅

  “如果说芭比娃娃代表着美式审美,苗条、性感,套娃则是俄式审美的象征了,虽然看似身材臃肿,但是一层层打开,却发现内涵十足。”俄罗斯电视剧《战斗民族养成记》里的主角阿列克斯?威尔逊如此形象地对比美俄文化差异。

  1月25日,《战斗民族养成记》将在中国大银幕上映,讲述了一段上海小伙为追求真爱远赴俄罗斯,征服岳父大人的异国奇遇。这是一部根据俄罗斯电视剧改编的同名电影。原版电视剧讲述了一位名叫阿列克斯?威尔逊的美国记者,被派到莫斯科后遭遇的种种令人啼笑皆非的经历。

  这部充满自嘲与讽刺的欢乐之作,被看作俄罗斯文化的入门手册。而通过一名美国记者的眼睛,更能折射出美俄文化差异,以及实际交往中碰撞出的火花。

  对陌生人微笑代表虚情假意

  在这部电视剧里,美国记者威尔逊因写文章得罪了国会议员,被上司外派暂时躲避风头。正当他满心期待上司说出“巴黎”“伦敦”抑或“马德里”的名字时,他听到的却是“莫斯科”。也许和绝大部分中国人一样,威尔逊对莫斯科的印象也是“酒鬼”“野蛮的警察”和“熊”。不过又能怎么办呢?于是,威尔逊调整好心态收拾行李来到莫斯科。

  既来之则安之。威尔逊一心想要和俄罗斯同事处好关系。他和每个人热情地打招呼,而且报以美式大大的微笑。但令他没想到的是,非但无人回应,甚至引起对方的狐疑、反感,人们直呼他是美国派来的“间谍”。

  这到底怎么回事?在美国,陌生人之间打招呼大家都会微笑。但是,在莫斯科,现在看来,还是不要笑比较安全。俄罗斯人在外面总是不苟言笑,表现得“很酷”。在莫斯科坐一回地铁就会发现,他们大多手上捧着一本书在安静地阅读,而不是三三两两地交流,更不会大声喧哗。一个有趣的故事是,去年的世界杯期间,为了迎接来自世界各地的游客,并营造出一种热情好客的气氛,很多俄罗斯人竟刻意“练习”起微笑。

  不过,不苟言笑并不代表俄罗斯人冷漠。相反,他们认为,“无故的微笑”代表着虚情假意,甚至是一种冒犯。在面对陌生人时,他们不是先打成一片,而是抱着一种怀疑的态度对你进行考察,但是经受了考察成为朋友以后,俄罗斯人就会对你推心置腹。

  更有趣的是,在美国文化里,即使再熟的朋友,美国人都会保持“安全的距离”,同时下意识地保护自己的私人空间。

  但在俄罗斯人看来,和朋友保持距离是非常不礼貌的表现,他们不是特别在意私人空间,非常乐意和朋友打成一片。这不代表他们很“随意”。在剧中,威尔逊总是把“抱歉”“谢谢”放在嘴边。在他看来,这是一种礼貌的表达,但是在俄罗斯文化里,不管是道谢还是道歉,最好还是正式一点,认真地表达出来,一次就足够了。

  酒不一口闷就好比对别人竖中指

  剧中还有这么个场景:阴差阳错,威尔逊被前来接机的罗马带到其女朋友伊莲娜的家里,伊莲娜的父亲阿纳托利?普拉东诺夫是俄罗斯著名的寡头,第一次见面威尔逊就被邀请参加普拉东诺夫的家宴。

  当面前的酒杯被斟满冰冻的伏特加时,威尔逊“天真”地向主人表示自己不喝酒,还是来点冰可乐吧。这时普拉东诺夫哂笑道,“美国人喝威士忌都要掺可乐,但是这些饮料在零下二三十摄氏度的俄罗斯早就结冰啦,还是喝伏特加吧!”威尔逊勉为其难地喝了一小口,身边的罗马紧张地提醒他说:“在俄罗斯,酒不一口干掉,就好比对别人竖中指,是非常不礼貌的。”

  威尔逊渐渐地入乡随俗起来。吃完正餐,他和罗马、普拉东诺夫一起走进小木屋,体验了一把地道的“俄式桑拿”。这种桑拿以“冰火两重天”著称,人们进入桑拿房后会在热石块上浇水,释放蒸汽。在90摄氏度左右的温度中,身上的毛孔逐渐打开,浴客再用桦树枝抽打全身,促进血液循环。在身体完全放松之后,佐以一杯零下20摄氏度的冰伏特加来散发热量。夸张一点的,还会冲进房间外面的雪地里打滚,然后再回到桑拿房中,如此反复。

  一起蒸桑拿也是俄罗斯人社交的绝好方式,苏联经典影片《命运的捉弄》里就有新年夜三五好友一起蒸桑拿喝伏特加的传统。人们认为,身心舒坦地迎接新年是最好不过的,而在蒸桑拿时和朋友喝得酩酊大醉简直是人间极乐。

  文学艺术是俄罗斯民族的灵魂

  剧中的一个情景是,作为记者的威尔逊在外出采访时,遇到一家地产公司要强拆一座名为“俄罗斯文学之家”的建筑,为建新的商业中心腾地方。威尔逊素知俄罗斯人对于民族文化的珍视,果不其然,就看到一位老者用自己瘦弱的身躯挡在推土机前面,向人们介绍这座建筑辉煌的历史:“谢尔盖?叶赛宁曾在这里宣读过自己的文章,当时整个俄罗斯文坛都为之震惊;列夫?托尔斯泰也曾在这里伏案写作过,这里还保存了他当时使用的书桌;还有屠格涅夫……”

  这样的描述让威尔逊有所触动,如果你问一个美国人最喜欢的作家,他或许会告诉你是海明威、塞林格或是斯蒂芬?金;但如果你问一个俄罗斯人同样的问题,他不仅会告诉你是普希金抑或陀思妥耶夫斯基,还会立刻吟诵出《叶甫盖尼?奥涅金》或《卡拉马佐夫兄弟》的相关选段。

  有趣的是,如今很多让俄罗斯人引以为豪的艺术样式,如戏剧、芭蕾,19世纪以前都首先流行于北美和西欧,但是被引进至俄罗斯后,无一例外地被打上俄罗斯的烙印,形成了独具一格的“俄罗斯流派”。在威尔逊看来,这就是俄罗斯灵魂的力量,它流淌在每个俄罗斯人的血液中,不同的文化因素在这个复杂的国家里碰撞,最终融合成别具一格的存在。

  如今这部同名电视剧改编的电影即将在国内上映,剧中的美国记者威尔逊在莫斯科的遭遇被改写成“上海女婿”年底赴俄提亲的故事,想必和威尔逊一样,等待这位“上海女婿”的考验也不会少,影片中的中俄文化碰撞出的火花更是让人拭目以待。

  俄卖座电影大多偏向好莱坞审美

  ■王其然

  一些上了年纪的国人,对于那些经典的苏联电影和导演大多会如数家珍:《格罗莫夫日记》与爱森斯坦,《命运的捉弄》与梁赞诺夫,《伊万的童年》与塔可夫斯基……然而自上世纪80年代以来,对于苏联和当代俄罗斯电影,已经很难评说一二了。现在,国内电影院偶尔也会上映一两部俄罗斯影片,但数量可怜的排片和不给力的宣传,使得笔者想去看的时候却发现已经快下线了。唯一的机会是一年一度的上海国际电影节,定闹钟抢票,勉强挤出时间,奔波于散落在城市各个角落的电影院之间,赶场的路上不自觉地叹了口气:真难啊。

  有时候也会在网上搜些资源看,但俄罗斯电影还是小众,豆瓣上标记看过的人也不多,评论区里一些文艺青年自以为看完一部电影,就能参透当今俄罗斯社会的本质……笔者作为俄罗斯文化的研究者,尝试着厘清当代俄罗斯电影的发展历程。

  其实早在苏联解体前,苏联电影就已开始改革。1986年,第十届全苏电影工作者代表大会召开后,电影界的指导思想开始转向,随后便开始了电影改革期,出现了第一批商业合拍片等。作为苏联电影的继承者,俄罗斯电影的滑铁卢开始于上世纪90年代初,并一直持续到2001年。

  苏联解体的同时也摧毁了电影业,每个人都尽可能地逃离这个领域。在上世纪90年代的俄罗斯,昔日的电影院成了摆摊场所,电视里播放着低成本的电视剧,地下市场里到处售卖着质量极差的外国电影盗版碟。1998年的金融危机使得俄罗斯电影雪上加霜。在这种大环境下,俄罗斯出现了很多私人电影工作室,尽管外部环境严峻,但这些工作室还是能时不时产出一些经典,如:彼得?托多洛夫斯基的《再来一次》(1993年)、帕维尔?丘赫莱伊的《小偷》(1997年)、弗拉基米尔?缅绍夫的喜剧《如此荒唐》(1995年)等。这一时期最热门的电影当属阿历克塞?巴拉巴诺夫的《兄弟》以及随后拍摄的《彼得堡异人写真》(1998年)。

  直到2000年初,俄罗斯政府决定将电影作为促进社会经济发展的产业之一,俄国内开始出现影视公司,当时这些公司以拍摄电视电影和小成本电视剧为主。目前,俄罗斯影响力较大的电影公司有艺术影片集团、特利黛、STV、中枢伙伴等。而在世纪交替的那段时间,大量犯罪题材的电视剧霸屏,如:1998年播出的《破灯街》、1999年播出的《黑帮城市彼得堡》等。同时,以女性群体为受众的剧情片也开始在电视上播出,如1999年的《定情戒》《加尔默罗达》等都受到广泛好评。2007年,俄罗斯第一部3D电影上映,但票房并不理想,更卖座的俄罗斯3D电影直到2010年才进入影院。

  2001年-2015年这15年间,俄罗斯电影共获得17.8亿美元票房,最卖座的电影是由费奥多尔?邦达尔丘克导演的《斯大林格勒》(2013年),票房总计6800万美元。制作成本最高的电影是尼基塔?米哈尔科夫的《烈日灼人2:碉堡要塞》(2011年),这部电影总共花费4500万美元,而最后票房却只有可怜的150万美元,仅为成本的三十分之一。

  总体看来,俄罗斯电影不如苏联电影盈利多,目前俄罗斯电影产业的处境仍比较窘迫。每年,俄罗斯政府都大量拨款以支持电影产业的发展。2016年,俄罗斯官方的非营利组织“电影基金”给电影制作人共拨款28亿卢布,整一年间,制作人和导演从国家拿到了50亿卢布,然而呈现给观众的高质量影片仍屈指可数。

  纵观近些年的俄罗斯电影,大部分卖座影片都偏向好莱坞审美,主要为动作片、灾难片、科幻片,如引进我国的《夺命地铁》《火海凌云》等,个别影片沿袭了法国和德国电影的风格。2015年,由安德烈?萨金塞夫导演的《利维坦》获得了金球奖最佳外语片,使得一系列反映俄罗斯社会现实的现实主义电影进入观众视野,如青年导演尤里?贝科夫的《危楼愚夫》(2014年)等。

  俄罗斯著名电影导演、莫斯科电影制片厂总经理卡连?沙赫纳扎罗夫曾在杜马演讲中这样说过:“如今电影是最重要的艺术形式,人们读书越来越少了,电影正在取代阅读。在飞机、火车、地铁上,所有人都在用手机看电影。但我们不得不面对一个问题:俄罗斯在其中占据了什么位置?答案是:没占任何位置。与此同时,电影影响着人们的世界观和人格的形成,有着巨大的思想影响力。在这场软实力的斗争中,我们输了……在艺术中必须得有思想体系的存在。”

  昔日荣光已不可追,如今的俄罗斯电影业经过近30年的发展,或许已经度过蹒跚学步的阶段,但如何用胶片承载俄罗斯思想,仍是一个需要思考的长久命题。

不过正当风公子要将内核拿到手的时候猛然间一只金色的大手抓出,竟然当着他的面将内核给生生抢走。现在天辰镜已经战在了圣器的关口,只要能真正跨过这个关口,那么天辰镜就算是真正跨过了恢复的第一步,而且天莫也可以真正凝聚出属于自己的肉身,到时候就可以脱离这个器灵的形象。而这一片地区,就是石族的长老所掌控的地方,而这石明志就是这个石长老的儿子,平日里在这个地区也是作威作福,根本没有人能够制止的了他。 (责任编辑:郝凤丽)